Naslovna Društvo Fascinantne freske u Sikstinskoj kapeli stoljećima unazad izazivaju divljenje

Fascinantne freske u Sikstinskoj kapeli stoljećima unazad izazivaju divljenje

Nastala kao papinska kućna kapela u 15. stoljeću, Sikstinska je kapela najpoznatija po svojim nevjerojatnim freskama, koje i danas izazivaju divljenje.Freske na stropu Sikstinske kapele jedno su od najvećih umjetničkih djela iz doba renesanse koje se i danas mogu vidjeti, a  eri prije Covida svakodnevno ih je razgledavalo do 30 tisuća ljudi. Njihova veličina, koja iznosi šestinu veličine nogometnog igrališta, apsolutno je zapanjujuća.

Povijest najslavnije kapele

Sikstinska kapela u Vatikanu izgrađena je u razdoblju od 1473. do 1481. po nalogu pape Siksta IV po kojem je kapela dobila ime. Kako bi naslikali fresku na zidovima Kapele, pozvani su najpoznatiji umjetnici toga vremena, uključujući Sandra Botticellija. Puno je pozornosti privukao i strop: umjetnik Piermatteo d’Amelia nacrtao je zlatne zvijezde na plavoj pozadini.

Godine 1504. na stropu su se pojavile pukotine koje su fiksirane ciglom. Ali papa Julije II odlučio je ponovno ukrasiti strop i 1508. godine poznati Michelangelo Buonarroti iz Firence počeo je raditi na svom najvećem stvaranju. Od 1871. godine Sikstinska kapela je jedino mjesto na kojem se vrši izbor novih papa.

Ovo je mjesto s čijeg se dimnjaka diže bijeli dim, signalizirajući da će novi poglavar Katoličke crkve uskoro biti predstavljen svijetu. I iako su brojne činjenice o Sikstinskoj kapeli dobro znane, postoje neke zbunjujuće i manje poznate činjenice povezane s Michelangelom i njegovim radom na njoj, prenosi BrightSide.

Unatoč popularnoj zabludi, Michelangelo nije radio posao ležeći na nekakvoj palubi, već je stajao zabačene glave. Rad na muralu doista je koštao umjetnika zdravlja (iako je u trenutku kada je započeo 1508. imao samo 33 godine). Razvio je upalu uha zbog boje koja mu je kapala na lice, a imao je i artritis i skoliozu. I više od toga, zbog nedostatka svjetlosti tijekom postupka, Michelangelo je mogao čitati tekst samo ako ga je podigao visoko iznad glave.

Michelangelo je radio tehnikom affresco: tehnika je obuhvaćala pokrivanje stropa s toliko žbuke koliko je planirano da se u jednom danu pokrije slikama. Za razliku od tehnike al secco gdje crtate na suhoj žbuci, affresco vam omogućuje da stvorite nešto što će trajati dulje vrijeme. Ako ožbukana površina nije bila obojena na dan nanošenja, uklonjena je i sljedeći dan žbuka je ponovno stavljena natrag. Neki su dijelovi freski rađeni al secco, što je dovelo do činjenice da su tijekom restauracije od 1980. do 1994. sjene nekih likova i oči nestale.

Neposredno uz glavu i ruku možete vidjeti liniju žbuke koja je nanesena prije nego što je Michelangelo započeo ovaj komad freske. Neki ljudi vjeruju da je Michelangelo stvorio sve slike sam. Međutim, podaci prikupljeni tijekom restauracije 1980. do 1994. kažu da su još najmanje tri osobe pomogle velikom umjetniku da crta putti (slike dječaka koji se često viđaju u doba renesanse) i arhitektonske dijelove.

Na bočne strane središnjih scena freske, Michelangelo je stavio sliku 7 izraelskih proroka i 5 Sibila – proroka koja su u drevnoj Grčkoj mogli predvidjeti budućnost. Bilo je 10 sibila i još uvijek nemamo pojma zašto je umjetnik odabrao ovih pet. Prema jednoj od verzija, oni simboliziraju različita mjesta na Zemlji.

Zahvaljujući posebnoj metodi koju je Michelangelo koristio, freske ostavljaju dojam da su priče odvojene arhitektonskim elementima (poput pilastra, rubova i izbočina). Ali u stvari, sve su one naslikane tehnikom trompe-l’œil (što znači ‘zavarati oko’), gdje umjetnik stvara pseudo-3D slike na ravnoj površini.

Rad na freskama podijeljen je u 3 faze. Granica između njih bila je preko svoda: prva završava Noinom žrtvom, a druga završava Stvaranjem Eve.

Unatoč činjenici da murali općenito izgledaju vrlo skladno i da razlika nije baš uočljiva za nekoga tko nije stručnjak, freske iz treće faze nisu iste kao prethodne. Stvar je u tome što je nakon završetka rada na Stvaranju Eve skela uklonjena da bi se premjestila u drugi dio kapele, a Michelangelo je imao priliku vidjeti rad odozdo. Umjetnik je smatrao da su figure premale i preteško ih je vidjeti, pa je na trećoj pozornici povećao figure i olakšao prepoznavanje njihovih gesta.

Kako bi mogao raditi na takvoj visini, Michelangelo je dizajnirao posebne vertikalne skele koje su bile pričvršćene na grede na zidovima kapelice. Dopustili su mu da radi na cijeloj površini stropa i nisu spriječili druge ljude da budu u kapeli: ispod njega su uvijek postojali ljudi dok je radio. Renesansni je genij mogao vidjeti vlastita djela tek nakon što je skela u potpunosti uklonjena. Na stropu se nalaze 343 figure, osim ostalih detalja.
Hrastovi listovi i žirovi koje drže neki ignudi (goli muškarci) referenca su na papu Julija II.

U lunetama (prostor ispod svodova iznad prozora) stropa, Michelangelo je nacrtao Isusove pretke. U početku je bilo 16 luneta, ali dvije koje su se nalazile na oltarskom zidu sam je umjetnik uništio kako bi oslobodio malo prostora za jedan od dijelova Posljednjeg suda.
Iako je zabranjeno voće jabuka, dio Protjerivanja iz raja prikazuje Drvo spoznaje dobra i zla kao smokvu. Zanimljivo je da su lijevi i desni dijelovi koji prikazuju Adama i Evu prikazani na različite načine: prije pada čovjeka (s desne strane) njihova su se lica namrštila i prije nego što probaju plod, gdje su prikazani kao lijepi i nadahnuti. Inače, zmija je prikazana kao žena.

Godine 1564. papa Pio IV naredio je umjetniku Danieleu da Volterri da na oltarnom zidu kapele odjene najogoljenije likove freske Posljednji sud. Sam mural Michelangelo je nacrtao između 1536. i 1541. godine, pa je prošlo gotovo 25 godina nakon završetka glavnog dijela djela. Daniele da Volterra radio je posao koji je od njega zatražio papa, ali je također zaradio ponižavajući nadimak Braghettone (‘proizvođač hlača’). No tijekom restauracije neki su likovi svučeni, pa ih sada možemo vidjeti točno onakve kakvima ih je veliki Michelangelo zamišljao.

Iako je gotovo sve freske koje je Michelangelo izradio, crtao krećući se po stropu i svodovima, Božje su slike nacrtane posljednje. Vjeruje se da je, prije nego što je počeo crtati lik Stvoritelja, želio usavršiti svoje vještine.
U sceni Sudnji dan Isus je okružen apostolima. Jedan od njih, Bartolomej drži kožu u rukama. Neki ljudi vjeruju da je Michelangelo nacrtao vlastiti portret kao simbol svoje patnje jer nije želio raditi na fresci.